畅销榜迎来了熟悉的IP——爱奇艺上线了讲谈社正版授权的《妖精的尾巴:激斗》，相关动漫曾有8亿人气。
但，不少玩家也吐槽“立绘建模略显僵硬”、“游戏平衡性和操作体验方面还有一些问题”。
《妖精的尾巴:激斗》具体表现如何？买量投放怎么操作的？ 爱奇艺在国内发游戏不多。如今发了一款动漫IP改编，情况如何？
(资料图)
今天，DataEye研究院聊聊《妖精的尾巴:激斗》。
市场表现
【事实＆数据】
点点数据显示，《妖精的尾巴:激斗》上线首日位列iOS免费榜第2名的位置，同时上线当天的预估下载量约为42万次。
收入方面，《妖精的尾巴:激斗》上线当天iOS预估收入突破50万，截止至9月3日，收入已经突破200万。
玩家反馈方面，目前《妖精的尾巴:激斗》在TapTap平台有6.2的玩家评分，且玩家总评论数有1700余条。
【DataEye研究院观点】
下载与收入成正比，总体平稳中等。游戏上线以来整体收入与下载都中等，一方面游戏主打动漫IP，单纯动漫粉丝“为爱发电”的情怀就能撑起一部分收入。另一方面，《妖精的尾巴:激斗》在上线和上线前一天进行一波流投放，且在社媒平台进行了一定预热。
在产品打磨上，从玩家的热门评论可以看出，游戏技能、剧情还是比较贴合原作，也有不少玩家反馈，“活动都是氪金”、“四星才能放大招，完全就是逼氪”所以情怀玩家大规模“为爱发电”，但消磨热情过后，还能留下几成的玩家，需要时间的验证。
买量投放
【事实＆数据】
（一）投放量
DataEye-ADX数据显示，公测当天《妖精的尾巴:激斗》投放7529组素材。从投放趋势来看，《妖精的尾巴:激斗》素材投放呈现“短期爆发”、“一波冲高”的趋势，在上线前后三天素材投放量有明显增加，后续则呈现断崖式下降，目前日均投放在千组素材左右。
在图文/视频素材的比例上，《妖精的尾巴:激斗》素材图文、视频占比五五开。
（二）创意内容
DataEye-ADX数据显示，今年以来，《妖精的尾巴:激斗》最多计划使用的TOP40视频素材内容中，游戏角色故事/言论占比最高达33%，其次是游戏实录占比达25%。
具体在素材创意内容上，游戏角色故事/言论结合动漫剧情进行讲解，再搭配上角色在游戏中的表现画面，同时在文案上强调“正版全新”、“和人物一起组队”。
在游戏实录素材的创作上，《妖精的尾巴:激斗》则是主打展示炫酷的战斗动画效果，展示高人气人物的游戏连招。
值得注意的是，《妖精的尾巴:激斗》的素材中也有美女主播的口播和游戏过程记录，边玩游戏边进行讲解。
（三）投放平台
DataEye-ADX数据显示，近90天，《妖精的尾巴:激斗》素材投放占比最高的平台是穿山甲联盟，在此之外，《妖精的尾巴:激斗》也投放了B站、QQ音乐等渠道。《妖精的尾巴:激斗》并没有投放太多在爱奇艺渠道。
【DataEye研究院观点】
从DataEye数据来看，《妖精的尾巴:激斗》在买量投放方面，主要呈现出以下几个特点：
素材投放量方面：爆发式一波流投放。在上线当天，形成爆发式的素材集中投放。对比同样是流量平台➕IP改编的快手《西行纪燃魂》，爱奇艺投放力度算比较高的。目前爱奇艺主体主投的游戏就只有这一款。买量虽然算得上中等幅度，但52%还是图片素材。
素材渠道方面：投放覆盖范围广，全渠道铺开。《妖精的尾巴:激斗》在投放渠道方面呈现出范围广的态势，投放媒体渠道达20个，音乐平台、短视频平台均有辐射，渠道上的打法总结为：多而广，全平台铺开。但流量更大的短视频平台（抖、快）并不是主要投放媒体。
素材创意方面：《妖精的尾巴:激斗》在素材创意上主打“正版高度还原”和“爽快打击感”，通过动漫于游戏画面结合，期望买量素材展示动漫IP内容，突出品质感、沉浸感、还原感，以此来激起玩家的情怀。
但这也容易出现“动画素材和游戏画面”货不对板，导致玩家吐槽的情况，目前Taptap上已经出现大量关于“放技能的手感”、“打击感”等问题，后续运营服务该如何进行优化，或是游戏目前最该考虑的问题。
品牌传播
社媒传播方面，我们邀请到了数说故事提供相关数据（数说故事官方简介：中国领先的一站式大数据及AI智能应用提供商，构建了从数据收集、处理、分析、建模到商业应用的全价值链解决方案，旗下拥有数说雷达、数说睿见、数说聚合等50+应用），以下来自数说故事旗下互联网大数据获取与分析平台——数说聚合。统计时间：2023年6月5号至2023年9月4号下午。
（一）传播数据
内容数方面：截至9月4日，国内全网内容条数约为1万条，其中微博内容最多，占比90%，其次是短视频内容。从时间维度来看，在没有上线前并没有大规模预热、联动等动作，基本是官方账号按部就班发布内容，内容数相对较少。
受众互动量：（赞、转、评、投币、收藏等）方面达到了51.3万，在预热期间，微信的互动量达到了巅峰；在上线后，短视频和视频的互动量达到小高峰。
（二）平台侧重点
平台方面，内容数以微博为主要战场，微博占内容条数的90%以上，UGC内容占比高达90%。
《妖精的尾巴:激斗》在上线当天于微博联合“爱奇艺动漫”发布了“抽奖活动”。
（三）媒体、用户讨论高频词：关注点方面，除了游戏名外，游戏相关的公测时间、动漫名称、发行商、抽奖活动等用户关联的兴趣内容高频词。
【DataEye研究院观点】
社媒佛系，主要靠玩家“为爱发电”。从爱奇艺此番社媒营销动作来看，并没有花过多的资源。主要是因为影视动漫改编的游戏得益于“IP”这一形态，本身就可以聚拢更泛大众的用户群体。
也正是基于此，在这批核心用户群体旺盛的需求支撑下，“IP手游”往往都能在上线前后吸引大量IP粉丝的目光，而他们的关注又会形成进一步的破圈效应，帮助产品激发更多大众群体的尝鲜欲望，从而获得更稳妥的人气与流水支撑。
虽说“IP手游”未来的成长逻辑通顺，但近两年来，一个较为明显的现象是，已经有越来越多“常规化设计”的IP新游遭遇“滑铁卢”，这也意味着“IP手游”通过套路化设计“躺着赚钱”的时间已经过去。未来，要想打造新的爆款，那么在保证IP还原度之上加码内容创新，将会成为每一家厂商探索的方向。
“一鱼多吃”模式，有想象空间？所谓“一鱼多吃”，就是把IP形象、人物转化成漫画、游戏、影视、综艺等艺术形态，形成IP品牌价值及一定的受众规模，再通过广告、用户付费、衍生品、游戏和电商等模式，形成一套文娱产业的商业变现闭环。IP生态越完整，资源越协同，货币化效率越高。
而具体到爱奇艺，平台动画资源与游戏业务能否协同？比方说充爱奇艺会员，送游戏月卡？或者买游戏礼包送爱奇艺会员？目前还没看到这些操作。
财报显示，尽管爱奇艺近几年的内容成本得到有效控制，但仍然承担着盈利压力。
影视动漫IP手游，目前如何了？
根据DataEye研究院不完全统计，爱奇艺过往发行的手游：
这些产品都是由影视或者动画进行改编，本质是做IP、撬动情怀。这个打法在前几年是确实十分吃香，毕竟一个大的IP影视，在爆火的时候，是有着量级庞大受众群体，同时IP核心受众粉丝，也具备一定的付费力度，可以在产品上线期提供较大量级的流水。
理论上，这个打法，也适合爱奇艺这类手握多个大IP的厂商，一来爱奇艺自己做内容、做平台，所以对IP动画的理解、应用比较熟悉，二来，爱奇艺本身也熟知IP核心用户的喜好，可以针对性对产品进行打磨。
但实际上，影视动漫IP游戏也存有一定的弊端。从爱奇艺手游发行的产品列表可以看出，多数产品已经下架，而仍在榜单中的产品，成绩也并不突出。
可能因为，影视IP粉丝，其一“影游联动”概念的式微，本质还是产品形态差异，导致受众并未获得联动的更多体验增量。
其二，周期问题，影视受众十分容易跟随社媒平台风向走，当产品话题讨论度十足、具有大量微博热度的时候，用户便会追随风向，进行深度了解。一旦IP热度下滑，用户就容易“见异思迁”。
但，具体到动漫IP改编游戏，如何呢？
DataEye研究院统计了（截止至9月5日下午17时）部分漫改产品成绩，发现除了《火影忍者》、《妖精的尾巴:激斗》之外，多数产品的表现并不尽人意。
而《火影忍者》这款产品的突出点在于——游戏内容扎实，以及腾讯流量。
动漫IP改编的游戏这些年发得很多，但成的不多、长线更少。这可能归结于：
产品方面：偏保守，通常是一个大IP套一个成熟玩法（ARPG、卡牌）形成了常规套路，而成熟玩法又有头部高粘度的游戏；
营销方面：吃老IP内容（漫画、动画）撬动情怀，然而游戏本身又和IP内容有差异，不一定符合粉丝的期待；
受众方面：动漫IP改编游戏，往往是一个二次元，或者国风题材，这类题材难获取用户，特别是用户往往散落在头部产品中（比如《原神》《崩3》），难转化。
这也是爱奇艺手游、优酷、芒果TV、B站等做“游➕影”的共性，都将优质影视剧、动漫剧流量看得过于重要，过于依赖流量数字。但没考虑到游戏行业，本质是做产品、做内容、做创新，要求匠心打磨。这并不像做流量那样求快、求多、可简单复制。
对已经普遍迈入盈利时代的长视频来说，在游戏创作上换一个思路或许也未尝不可，就像如今大家都已经认可了好内容需要长期的打磨与耐心，而非计较一时的流量得失，做一款好游戏同样如此，内容才是王道。
《妖精的尾巴:激斗》目前的市场表现尚可，游戏品质和运营对比爱奇艺手游此前发行的产品，也有了提升。
至于能否在长线运营侧取得成绩，成为爱奇艺在游戏领域证明自己的标志？
我们拭目以待吧。
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